Aparicio Inglada, José. Alicante, 14.XII.1770 – Madrid, 10.V.1838. Pintor.
Nació en Alicante, el 14 de diciembre de mil setecientos setenta. Probablemente comenzó su aprendizaje en el dibujo y la pintura en Alicante, en el afamado taller de los Espinosa y posteriormente, en 1790, en la escuela de José Luciano García, germen de la Escuela de Dibujo, adscrita al Consulado Marítimo y Terrestre de Alicante, que abrió en 1795, y estuvo dirigida en su origen por el pintor Vicente Suárez Ordóñez. Tenemos constancia de su vinculación con el Consulado del Mar por un dibujo de Jesús niño abrazando la cruz firmado y fechado en 1796 (Colección IES Jorge Juan, Alicante) y por estas obras que decoraban los salones del Consulado del Mar: Judit con la cabeza de Holofernes y Retrato de dama (Colección Diputación de Alicante), y posiblemente San José y el Niño y Santa Mártir.
De Alicante, pasó a la Academia de San Carlos de Valencia, donde ingresa en enero de 1789, con dieciocho años, donde obtiene varios premios mensuales que nos dan idea de su rápida progresión en la enseñanza. En 1792 se presenta al premio de segunda clase del Concurso General de Pintura de San Carlos con los temas “de pensado”, para el que plantea la obra Abigail contiene la indignación de David con un abundante presente, y “de repente” con el tema de Meleagro presenta la cabeza del jabalí a Atalanta.
Su rápida progresión le lleva a Madrid, donde está matriculado en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando el 16 de noviembre de 1793. En 1796, le conceden el premio primero de primera clase por el ejercicio “de pensado” que representa a Godoy presentando la paz a Carlos IV, obra en la Real Academia de BBAA de San Fernando y que formó parte de la Colección Godoy. Este cuadro le servirá para ir pensionado, con una beca concedida por Carlos IV, por Real Orden del 23 de julio de 1799, dotada con 12.000 reales de vellón anuales y 6.000 de bolsa de viaje para formarse en París y posteriormente en Roma. Igualmente, se le premia un ejercicio “de repente” con el dibujo La Degollación de San Juan Bautista, con el que obtiene el premio primero de primera clase. De esta etapa de formación, se conserva también en San Fernando un San Jerónimo penitente. Por Reales Órdenes de Carlos IV de 21 y 23 de julio de 1799 son nombrados pensionados los escultores D. José Alvarez y D. Manuel Michel y Aparicio primeramente en París y posteriormente en Roma.
El 3 de octubre de 1799, el registro de la Escuela de Bellas Artes de París notifica que: “José Aparicio, de 30 anos de edad habita en la rue Fromenteau, en casa del ciudadano Pajou, que es pensionado del Rey de Espana y alumno de David”. A estos tres artistas se les unirá José Madrazo en 1801 y Juan Antonio Ribera en 1802. Por el estudio de David pasaron la mayoría de los artistas y en él coincidieron con Ingres. Aparicio, y con él Madrazo y Ribera (el denominado “triunvirato clasicista”), fueron fieles a los reyes españoles y se trasladarán a Roma cuando Carlos IV y Mª Luisa parten hacia el exilio. En París, expone en 1804, en el Salón de año XII la tabla de Atalía y Joas y un Combate de guerreros (los dos en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando). En 1805 Aparicio obtiene una medalla de oro del gobierno francés. En 1806, ejecuta La Epidemia de España o La fiebre amarilla en Valencia (Academia de Medicina, París).
Aparicio residirá en Roma entre 1807 y 1815, durante la invasión francesa de España, donde pintará el retrato del General Jean-Louis Reynier, un brillante militar napoleónico (UMFA, Utah Museum of Fine Arts, en Salt Lake City). En Roma, coincidirá de nuevo con Madrazo, Ribera e Ingres. Allí permanecerán en la pequeña Corte formada por Carlos IV y Mª Luisa, exiliados de España. Estos tres pintores conocerán la fama en Roma y serán nombrados académicos de la Nacional de San Lucas de Roma. Allí contrajo su primer matrimonio con Rafaela Acuña, de la que enviuda. En esta etapa realizará, en 1811, el cuadro Sócrates enseñando a un joven poeta (Museo de Castres) y la obra Rescate de Esclavos por Carlos III, de 500 x 800 cm, no localizada, pero que conocemos por el grabado de Pinelli con el título de Rescate de esclavos de Argel por orden de Carlos III. Un boceto del Rescate… pertenece al Museo del Prado. Durante su estancia en Roma, pintará otras obras como el Retrato de la Baronesa Mayneaud de Pancemont (Colección Diputación de Alicante), firmado y fechado: “J. Aparicio pinxit. Roma anno 1812” y Pitricce al cavalleto (Casa Museo Mario Praz, Galería Nacional de Arte Moderno de Roma). En la iglesia de la Santissima Trinitá di Genzano de Roma se encuentra un enorme cuadro dedicado a La Trinidad con las ánimas el purgatorio, probablemente de 1814 y situado en un altar mayor.
El 13 de febrero de 1814, vuelven a concederle la pensión, con muchos retrasos por parte de la Tesorería Real. Regresa a España en mayo de 1815, una vez finalizada la Guerra de la Independencia con cuarenta y cinco años. El 23 de agosto de 1815, es nombrado Pintor de Cámara de S. M. Fernando VII.
De esta época datan, con toda probabilidad, las siguientes obras: la tela Batalla de Moros y el Retrato del Sacerdote Manuel Regidor Brihuega, (Bowes Museum, Durham, Reino Unido) y el retrato de aparato de la Reina de Etruria y sus hijos (Museo del Prado).
Por estas fechas también realiza una serie de retratos de militares encargados por la Junta Iconográfica Nacional para la Galería de Españoles Ilustres que, en la actualidad, forman parte de los fondos del Museo del Prado depositados en diferentes instituciones como la Real Academia de la Historia, el Museo del Ejército o el Palacio de la Moncloa. Algunos de los militares retratados son: Tomás Moreno Daoíz, Francisco Javier Venegas y Saavedra, Teodoro Reding de Biberegg, Francisco Copons y Navia, Francisco Javier Castaños, I duque de Bailén, Pedro Agustín Girón, marqués de las Amarillas y Joaquín Navarro Sangrán o general Teodoro Navarro.
En 1816, los pintores de cámara de Fernando VII (Goya, Vicente López, José Juan Camarón Meliá, Zacarías González Velázquez y José Aparicio) participan en el Palacio Real, en la decoración del Tocador de Isabel de Braganza, segunda esposa del rey. Realizan una serie de decoraciones en grisalla, correspondiéndole a José Aparicio pintar una Alegoría de la Monarquía coronada por las virtudes. Este mismo año, comienza a trabajar en el cuadro de Las Glorias de España y se le asigna como estudio la Crujía del Salón de Reinos del Palacio del Buen Retiro.
El 9 de noviembre de 1817 será nombrado Académico de Honor de San Fernando de Madrid, y el 31 de marzo de 1821, Teniente Director de Pintura de la Academia de Bellas Artes de San Fernando.
El 1 de abril de 1818, por Orden de la Tesorería Real de Palacio, le comunican que le van a pagar los atrasos de cuando era pensionado (doce mil reales anuales). En esas fechas tiene abierto estudio y era profesor de alumnos "venidos de todas las provincias" y, además, del Infante D. Francisco de Paula. El 11 de septiembre le pide permiso al rey para casarse por segunda vez. De este matrimonio nacerán cuatro hijos, Juan, Manuel, Rafaela y Esteban Aparicio Álvarez.
En 1818 realiza el cuadro más polémico de toda su producción, El Hambre en Madrid, cuadro propagandístico de enormes dimensiones (315 por 437 centímetros). Es su obra más conocida y estudiada. Firmado y fechado: APARICIO/ AÑO DE 1818; y en el ángulo inferior derecho: CONSTANCIA/ ESPANOLA/ ANOS DEL HAMBRE/ DE 1811 Y 12/ NADA/ SIN FERNANDO en el ángulo superior derecho (Museo del Prado, depositado en el Museo de Historia de Madrid). De ese mismo año es el óleo Retrato de dama con niña, firmado y fechado en el ángulo inferior derecho.
En 1823 inicia el cuadro apoteósico y de exaltación de la monarquía, El Desembarco de Fernando VII, obra, muy artificiosamente compuesta, que conmemora otra efeméride notable de la historia fernandina, la "liberación" del Rey en el Puerto de Santa María por las tropas del duque de Angulema. Para llevar a cabo este cuadro, se desplaza a Sevilla y luego al Puerto de Santa María. También acudirá a Aranjuez pintar el retrato de los reyes. En total son más de ciento setenta los personajes fielmente retratados que aparecen en el cuadro, lo que lo convierte en una verdadera galería histórica de retratos. Existe un dibujo esquemático con el nombre de todos los personajes del cuadro. El 20 de julio de 1827 comunica Aparicio que tenía concluido el cuadro. El total de gastos producidos por el cuadro ascendió a 179.946,17 reales. Esta obra, de 730 por 462 centímetros, se quemó en un incendio del Tribunal Supremo de Madrid, el 4 de mayo de 1915. Recientemente he localizado en el Museo Cerralbo veintiún fragmentos del lienzo original quemado, entre ellos algunos retratos identificados. Una réplica de pequeñas dimensiones forma parte de la colección del Museo del Romanticismo de Madrid.
Al mismo tiempo, Aparicio continúa vinculado a la enseñanza en la Academia de Bellas Artes de San Fernando desde que, el 31 de marzo de 1821, fuese nombrado Teniente Director de Pintura. En 1826 y años sucesivos, Aparicio es director del Estudio de la calle de Fuencarral. En 1829 tiene el honor de ser nombrado Académico de Mérito de San Carlos de Valencia.
En 1831, y como pintor real, trabaja en varias obras para la nobleza y alta burguesía de Madrid, exhibiendo obra en diferentes exposiciones. En 1832, presenta a la muestra de la Academia de San Fernando el cuadro de La familia de D. Gaspar Soliveres (Museo del Romanticismo, Madrid). Fechado también en 1831 es el Retrato de José Juan López Vázquez, alcalde de Madrid (Colección dispersa de los museos de Madrid, depositada en San Antonio de la Florida).
En 1833, Fernando VII le impone la Cruz de Prisionero Civil por los sucesos que sufrió en Roma que narran que estuvo preso, junto al resto de españoles, en el Castillo de Sant Angelo. El 18 de febrero de 1834 Aparicio otorga testamento conjunto con su mujer e indica que tiene cuatro hijos menores de edad: Juan, Manuel, Rafaela y Esteban.
En 1834, y por fallecimiento de Zacarías González Velázquez, aspirará a la plaza de Director Adjunto de la Academia, nombramiento que obtendrá el 22 de abril de 1834.
Los datos del Archivo de Protocolos indican que muere el 10 de mayo de 1838, en su casa de la calle del Pez n.º 12 de Madrid.
Obras (selección) de ~: Jesús niño abrazando la cruz, 1796: Judit con la cabeza de Holofernes; Retrato de dama; Godoy presentando la paz a Carlos IV, 1796; La Degollación de San Juan Bautista (dibujo), 1796; San Jerónimo penitente (dibujo); Atalía y Joas, 1804; Combate de guerreros, 1804; La Epidemia de España o La fiebre amarilla en Valencia, 1804-1806; General Jean-Louis Reynier; Sócrates enseñando a un joven poeta, 1811; Rescate de Esclavos por Carlos III, 1811; Retrato de la Baronesa Mayneaud de Pancemont, 1812; Pitricce al cavalleto, 1812; La Trinidad con las ánimas el purgatorio, 1814; Batalla de Moros, Retrato del Sacerdote Manuel Regidor Brihuega, 1815; Reina de Etruria y sus hijos, 1815; Tomás Moreno Daoíz, c. 1815; Francisco Javier Venegas y Saavedra, c. 1815; Teodoro Reding de Biberegg, c. 1815; Francisco Copons y Navia, c. 1815; Francisco Javier Castaños, I duque de Bailén, c. 1815; Pedro Agustín Girón, marqués de las Amarillas, c. 1815; Joaquín Navarro Sangrán o El general Teodoro Navarro, c. 1815; Alegoría de la Monarquía coronada por las virtudes, 1816; Las Glorias de España, El Hambre en Madrid, 1818; Retrato de dama con niña, 1818; El Desembarco de Fernando VII, 1823-1827; La familia de D. Gaspar Soliveres, 1831; Retrato de José Juan López Vázquez, alcalde de Madrid, 1831.
Bibl.: Larrey (baron de), “Tableau de la Fièvre jaune a Valence peint par J. Aparicio” présenté a l’Académie Impériale de Médecine le 17 mai 1870, Académie Impériale de Médecine, Paris, 1870, págs. 3-8; F. Figueras Pacheco, El Consulado Marítimo y terrestre de Alicante y pueblos del Obispado de Orihuela, Alicante, Instituto de Estudios Alicantinos, 1957; R. Rosenblum. "L' Epidémie d' Espagna" d' Aparicio au Salon de 1806", en La Revue du Louvre, n.º 6 (1974), págs. 429-436; A, Espí Valdés, "José Aparicio, pintor alicantino y de corte", en Revista del Instituto de Estudios Alicantinos, n.° 23 (1978); E. Pardo Canalís, "El Desembarco de Fernando VII en el Puerto de Santa María por José Aparicio", en Anales del Instituto de Estudios Madrileños, n.º 22 (1985), págs. 129-157; J. Valverde Madrid, "Algunos datos sobre el pintor alicantino José Aparicio", en Archivo de Arte Valenciano, n.º 61 (1980), págs. 91-92; VV. AA. Les Élèves espagnols de David, (cat. exp.), Castres, Museo Goya, 1989; E. Navarrete Martínez, La Academia de Bellas Artes de San Fernando y la pintura en la primera mitad del Siglo XIX, Madrid, Fundación Universitaria Española, 1999; P. Tébar Martínez “La colección de dibujos del Consulado del Mar en el IES Jorge Juan” en Canelobre (Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert), n.º 64 (2014) pág. 34-47; "José Aparicio Inglada: de Alicante a la corte de Fernando VII” en Canelobre, n.º 64, (2014), pág. 62-83.
Pilar Tébar Martínez
