García-Ochoa Ibáñez, Luis. San Sebastián (Guipúzcoa), 18.III.1920 – Madrid, 20.II.2019. Pintor y grabador.
Su vocación artística fue muy temprana, aunque en un primer momento la tuvo que compatibilizar con la profesión paterna. Su padre era arquitecto, por lo que ingresó en la Escuela de Arquitectura y en la de Bellas Artes a la vez. Pronto decidió dedicarse de lleno a la pintura. Expuso en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1943 dos obras: Luz de tarde y un Autorretrato.
El propio artista reconoció que en ellos se reflejaba la influencia de la pintura colorista de Bonnard.
En 1944 expuso con el grupo denominado Escuela de Madrid, con artistas del entorno de Benjamín Palencia.
También expuso en la Exposición Nacional de 1945. Destacó su interés por la música, la poesía, y asistió con asiduidad a las tertulias del Café Gijón.
En 1949 recibió una beca del Gobierno francés, con la que tiene la oportunidad de conocer de primera mano la obra de Van Gogh, Bonnard y Gauguin. En 1951 descubrió Italia, donde realizó dos viajes, en 1951 y 1953, que supusieron el estudio de los grandes maestros que siempre le habían atraído: Giotto, Piero de la Francesca, Masaccio..., el intercambio con artistas y escritores contemporáneos, además de la posibilidad de dar a conocer su obra en exposiciones en Nápoles, Roma y Milán. Este contacto definió su estilo característico y en 1958 realizó lo que él llamó sus primeros cuadros expresionistas, empleando el color casi fauvista, cuadros con asuntos de circo, e inició su obra gráfica realizando aguafuertes y litografías. A lo largo de los años sesenta García-Ochoa obtuvo numerosos premios en bienales y certámenes nacionales, como el Gran Premio de la Bienal del Mediterráneo en Alejandría que le otorgaron en 1965, Gran Premio de la Pintura Vasca en San Sebastián en 1966 o el Gran Premio Repesa recibido en Madrid en 1967, y aquel mismo año recibió también las Medallas de Oro en el Salón Nacional de Grabado de Madrid y en la Exposición Nacional de Arte Manchego. A estos premios se sumaron otros reconocimientos, como la Medalla de Plata en la Bienal de Zaragoza en 1968 y la Segunda Medalla en la Exposición Nacional de Bellas Artes de Madrid en 1964. Su carrera como ilustrador la inició con los grabados que realizó para una edición de bibliófilo de Antonio Machado, a la que siguió la ilustración de obras de otros escritores, entre los que se pueden citar a Quevedo, Neruda, Baroja o Rilke. En 1980 fue elegido académico de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, ingresando tres años después con el discurso Benjamín Palencia. Su entorno y su época. Ese mismo año fundó la “Escuela de Pintores Figurativos de El Escorial” con sede en la Casa Municipal de Cultura, patrocinada por el Ayuntamiento, donde expuso en varias ocasiones. En 1996 recibió la Medalla de Oro de la Feria Artesantander, por su dedicación al arte y a la ayuda de nuevas generaciones; posteriormente y a raíz de dicho acontecimiento, se le propuso realizar una exposición antológica en el recinto de esta Feria. En 1997 el pintor protagonizó una exposición homenaje en la Galería Alfama, acompañado de los pintores de la Escuela de El Escorial. En 2004 recibió el Premio de José González de la Peña (barón de Forna) que le otorgó la Academia de Bellas Artes de San Fernando, a lo que se sumó el reconocimiento a su trabajo por la Asociación de Artistas Plásticos de Madrid. Ha sido nombrado, en 2006, académico correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de Nuestra Señora de las Angustias de Granada. Además de la labor pictórica, ha impartido cursos y pronunciado conferencias, en la Escuela de Bellas Artes de Madrid y en diversos centros culturales y universitarios.
Obras de ~: Pintura: Luz de tarde, 1943; Autorretrato, 1943; Pinar, 1948; Interior con flores y sillas, 1951; Circo, 1958; La sombrilla roja, 1960; La Olmeda, 1965; Desnudo sobre fondo rojo, 1967; Julieta en azul, 1967; Gordo al sol, 1968; Mujeres con flores, 1970; Figuras de circo, 1970; Los jinetes salvajes, 1975; Hombres riendo y calvo, 1976; Patio andaluz, 1982; Gente, 1983; Napoleón, 1984; La pintora y su modelo, 1984; El fumador, 1988; Mujer con mano en la cara, 1989; Fiesta profana, 1991; Mujer sonriente, 1991; Caballero, 2005; A hombros, 2005; Tauromaquia 7, 2006.
Obra gráfica: Ciclistas, 1961; La cometa, 1961; Olmeda de las Fuentes, 1962; Cabeza, 1964; Antonio Machado, 1972; Pío Baroja, 1973; Rilke, 1975; Las Zahúrdas de Plutón 1, 1976; Charlot, 1980; Grana y oro 5, 2000; Grana y oro 6, 2000; Haberlas hailas, 2003; Circo con figuras riéndose, 2004; El Quijote, 2005; París, 2006.
Escritos: Benjamín Palencia. Su entorno y su época, discurso de ingreso, Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 1983; Contestación al discurso del académico electo Manuel Rivera Hernández, Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 1985; Contestación al discurso de ingreso del académico electo José Vela Zanetti, Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 1985; “Agora del Arte”, en Arteguía, 32 (1987), págs. 8-13; con E. Naranjo, Gravats, cat. exp., Madrid-Altea, Galería Montalbán-Casa de Cultura, c. 1996; Contestación al discurso del académico electo José Luis Picardo Castellón, Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 1998; Contestación al discurso del académico electo Manuel Alcorlo, Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, 1998.
Bibl.: García-Ochoa, cat. exp., Granada, Banco de Granada, 1975; A. del Villar, “El homenaje a Rilke de García Ochoa”, en Bellas Artes, 41 (1975), págs. 37-38; J. L. Jover, García-Ochoa: realismo grotesco y fiesta profana, Madrid, Rayuela, 1976; F. J. Flores Arroyuelo, G. Ochoa, Madrid, Servicio de Publicaciones del Ministerio de Educación y Ciencia, 1976; R. Martínez de Lahidalga, “García Ochoa: expresionismo o necesidad de salvación”, en Bellas Artes, 54 (1976), págs. 61-62; E. Flórez, “El expresionismo realista de García Ochoa”, en Bellas Artes, 50 (1976), págs. 55-57; J. Hierro, Dibujos de G. Ochoa, Madrid, Ibérico Europea de Ediciones, 1977; Óleos, acuarelas, grabados, cat. exp., Zaragoza, Centro de Exposiciones y Congresos, Caja de Ahorros y Monte de Piedad de Zaragoza, Aragón y Rioja, 1987; I. Vaquerizo, “Luis García-Ochoa. La larga marcha hacia la mayor expresividad de la figura”, en Correo del Arte, 69 (1990), págs. 42-43; A. Castaño, L. García-Ochoa y J. Marín-Medina, Escuela de El Escorial: Escuela de pintores figurativos de El Escorial, Madrid, Dirección General de Bellas Artes y Conservación y Restauración de Bienes Culturales, 1994; F. Prados de la Plaza, “Arte del siglo XX: Luis García-Ochoa”, en Goya, 244 (1995), págs. 250-254; A flor de piel: exposición colectiva/Luis García-Ochoa, Martínez Novillo, cat. exp., Altea-Madrid, Casa de Cultura-Galería Montalbán [1997].
Rosa María Recio Aguado
