Felices Rodríguez-Parets, Alfredo. El Puerto de Santa María (Cádiz), 9.X.1903 – Madrid, 11.III.1988. Escultor, pintor, caricaturista y crítico de arte.
Nació en El Puerto de Santa María, de familia montañesa, oriunda del Puente de San Miguel. Cuando contaba tres años, su familia se trasladó a Santander.
Allí estudió con los padres salesianos, donde ya comenzaron a manifestarse sus inclinaciones artísticas.
Recibió sus primeras clases del arquitecto Ramón Lavín y posteriormente se matriculó en la Escuela de Artes y Oficios. Años después, ya en Madrid, asistió a las clases del Círculo de Bellas Artes y a la Academia de San Fernando, siendo discípulo de Ortells.
En su juventud, alternó las labores artísticas con el periodismo, colaborando en el diario montañés El Cantábrico, faceta que continuaría en Madrid al intervenir en la fundación de la revista Vértice, la de mayor categoría de su época, por su alto nivel y calidad.
Una de sus actividades artísticas más tempranas, fruto del dominio que poseía del dibujo, en el que sobresalió por el parecido de sus retratos, fue la caricatura, en un principio policromadas, con personajes de la montaña, mostradas en exposiciones, una de las cuales celebrada en el Ateneo de Santander en 1928, fue inaugurada por el rey Alfonso XIII y el general Primo de Rivera, y en una segunda etapa a principios de los años cuarenta, ya en Madrid, y hasta el cincuenta y dos, firmando con el seudónimo de Savoi, reanuda la actividad de caricaturista en las publicaciones más relevantes de la época, como eran: Primer Plano, El Ruedo, Marca, Fotos, Triunfo, así como en el diario Arriba, llegando a realizar más de mil quinientas obras.
Pero donde volcó toda su dedicación y demostró su singular personalidad, fue en la escultura, por considerarla la suma o concreción de todas las demás artes, concebida en sus tres dimensiones, rodeada de un entorno y creada dentro de un contexto arquitectónico, que él mismo diseñaba o completaba muchas veces, unas de carácter público, como en La fuente a José Estrañi Grau en Paseo de Reina Victoria en Santander, donde falta el bajo relieve, Adán y Eva en la remodelada plazoleta de las Ciencias del Campus de la Universidad de Las Llamas de Santander, Monumento al Indiano, hoy desaparecido, y otras, de carácter funerario, como el Panteón a la familia Francisco Godia, en la Sacramental de San Isidro de Madrid (titular de la fundación y colección de obras de arte de su nombre en Cataluña), el del Torero Curro (Esplá) Ortuño, en el cementerio de la Almudena de Madrid, ambos con un nuevo concepto de diseño y estilización del tratamiento de la escultura.
Otra de sus facetas fue la imaginería religiosa, quedando como muestras el paso procesional de la Virgen de las Angustias, en Santander, la Virgen de la Soledad, en Albacete, y el Sagrado Corazón de Jesús, en Pamplona.
Fue un enamorado del cuerpo, por lo que su interés por el desnudo, con un tratamiento realista y vigoroso, lo plasmó, entre otros, con los grupos: Juventud; Adán y Eva, en la Universidad de Santander, obras como El Héroe, en el Ministerio del Ejército; Niño en la playa, Medalla en la Exposición Nacional de Bellas Artes; Morita, Maternidad, en el Claustro de la Universidad de Santander; Amanecer, particular.
Participó en los Salones de Otoño, en la sección de Escultura, en cinco ediciones: 1930, 1942, 1943, 1945 y 1946.
Destaca el gran éxito obtenido en los encargos privados o de entidades, de las cabezas o bustos que conseguía captar el parecido físico y su personalidad, como en los de: Pablo Iglesias, Marqués de Valdecilla, Manuela Baztán, Carmen Ortiz, Isabel Huarte, Mussolini, García Espina, Ricardo Calvo, Gandía, Dr. Somarribas, Dr. Núñez, Sus tres hijos, Manuel Felices, etc... y el último, inconcluso de Azorín.
Realizó medallones para lápidas conmemorativas Pío XII, Francisco Fresno, etc., bajorrelieves y esculturas en terracota, mármol y bronce para hoteles y hogares, figurillas para trofeos cinematográficos (“Victoria” Revista Triunfo), motivos escultóricos para fachadas de edificios, escudos ornamentales, etc.
Simultaneó la escultura con la pintura al óleo de retratos: Emilio Botín, Autorretrato, etc., y bodegones; retratos con distintas técnicas de dibujo: Carmen Huarte, Manuela Baztán, etc.; carteles y cuadros con diversas técnicas, fundamentalmente en su juventud; y proyectó monumentos y fuentes ornamentales.
Fue un poco todo-terreno, conocedor de todas las técnicas del arte: modeló en barro y plastilina, vació en escayola, talló madera, esculpió en piedra, estofó y policromó las imágenes, patinó la piedra y el bronce, dominaba el dibujo a trazo limpio, la mancha, la aguada, la acuarela, el gouache y el óleo, y en todos dejó obras.
Obras de ~: Primavera, 1936; Juventud, 1941; Niño en la playa, 1945; Adán y Eva, 1947; San Isidro, 1947; Amistad, 1949; Héroe, 1950; Caída, 1950; Segadora, 1951; Amanecer, 1952; Maternidad, 1954; Monumento-Fuente al indiano, Santander; Monumento a la Argentina, Madrid. Bustos de: Pablo Iglesias, Marqués de Valdecilla, Carmen Ortiz, Mussolini, Manuela Baztán, Isabel Huarte, Dr. Somarriba, Dr. Núñez, García Espina, Gandía, Ricardo Calvo, Azorín...
Bibl.: A. Ortiz, “Alfredo Felices nos habla de su noble y divina tarea de escultor”, en Fotos (Madrid), 10 de diciembre de 1944; P. de Garcillán, “Alfredo Felices, tercera medalla de la Exposición Nacional de Bellas Artes”, en Alerta (Santander), julio de 1945; J. Rodríguez, “Alfredo Felices abre un nuevo camino al arte religioso”, en Jornada (Valencia), 2 de junio de 1956; M. Sánchez de Palacios, “Los artistas en su estudio: Alfredo Felices”, en Fotos, 1961; J. Trenas, “Alfredo Felices o el silencio profundo”, en Pueblo, 27 de marzo de 1975; B. de Pantorba, Historia y Crítica de las Exposiciones Nacionales de Bellas Artes celebradas en España, pról. de E. Chicharro y ed. de J. R. García-Rama, Madrid, Gráficas Nebrija, 1980; F. de Marta Sebastián, Historia de la Asociación Española de Pintores y Escultores. 1910-1993. Ocho décadas de Arte en España, Madrid, Asociación Española de Pintores y Escultores, 1994.
Francisco Manuel Arniz Sanz
