Alexanco Pacheco, José Luis. Madrid, 14.VII.1942 – 17.V.2021. Pintor y escultor.
Artista de formación autodidacta, Alexanco finalizó en 1965 un período dedicado a la pintura y al grabado en el que se ponen de manifiesto ciertas constantes que estarán presentes en los trabajos posteriores: aislamiento progresivo de una figura humana, repetición de determinadas posturas y estudio de estas posturas consideradas como principio de un movimiento. La siguiente etapa, entre 1965 y 1968, se distingue por el abandono de la pintura como un fin en sí mismo y su empleo como medio de estudio de realizaciones en dos y tres dimensiones, especialmente serigrafías sobre plástico y esculturas en plexiglás y poliéster. El origen de la etapa fue la realización de un film en ocho milímetros en el que se tomaban como motivo unas pequeñísimas maquetas de figuras humanas hechas en papier maché. La fase que se abre en 1968, cuyo eje sigue siendo la imagen antropomorfa, incluía una serie de trabajos corpóreos en los que Alexanco pretendía dar una idea de obra abierta, en el sentido de que, sin variar su estructura, las piezas ofreciesen diferentes aspectos y variaciones de orientación. Precisamente es en este momento de su investigación cuando su obra está predispuesta a ser tratada con la calculadora electrónica, lo que lo llevará a desarrollar un complejo trabajo de generación automática de formas plásticas hasta 1973 en el marco del seminario creado en el Centro de Cálculo de la Universidad Complutense de Madrid en 1968.
De todos los participantes en esta experiencia, Alexanco fue el único que aprendió entonces lenguaje de programación, en concreto Fortran IV. La obra resultante, creada con el programa Mouvnt, acusa más la preponderancia de la obra-idea sobre la obra-objeto, es decir, como ha dicho el propio autor, “se centra más en la propia capacidad de evolución de la estructura de la idea y tiende a la puesta en marcha de un sistema creacional en el que mi participación se limita a la estructura evolutiva, pero capaz de funcionar sin mi participación posterior”. A principios de los años ochenta su producción vuelve de nuevo a la pintura, centrándose hacia 1985 en el cromatismo y en la aplicación sensual de la pasta pictórica. Los cuadros de ese período se caracterizan por la articulación irregular del espacio, la importancia del negro y el contraste entre blancos y grises. Los cuadros que pinta a partir de los noventa simultanean la estructuración de la superficie, los gestos de raíz informalista y la pasión cromática.
Obras de ~: Hombre corriendo, 1964; Movimiento transformable, 1967; Soledad interrumpida, 70, 1970; Mouvnt, 1972; The Kitchen, 1980; Tachando blancos, con grises y negros, 1980; Bandera bis, 1982; Pentágono eterno, 1986; Ozgroze, 1992; Retablo, 1997; Doceavo décimo, 1998.
Escritos: Trabajos 1965/1968, Madrid, 1969; Creación automática de formas plásticas 1968/1973, Madrid, 1974; Soledad interrumpida, Madrid, Galería Vandrés, 1974.
Bibl.: F. Calvo Serraller, Alexanco: proceso y movimiento, Madrid, Fernando Vijande, 1982; J. Ruiz, Alexanco 1964-1994, Madrid, Tf. Editores, 1994; J. Corredor-Matheos, J. Ruiz, F. Pereña y V. Mira, Alexanco: Percursum, Barcelona, Generalitat de Cataluña, 1998.
Enrique Castaños Alés