Casamor i d’Espona, Antoni. Barcelona, 1.IX.1907 – Raset (Gerona), 12.VI.1979. Escultor, coleccionista y terrateniente.
Hijo primogénito de una antigua familia de l’Alt Empordà en Gerona, vivió su infancia en la casa pairal de Navata. Mientras cursaba bachillerato en el Instituto de Figueres, inició sus estudios artísticos —fuera del horario escolar— asistiendo a las clases de Dibujo y de Pintura de Juan Núñez y Sebastià Escapa.
En 1923 se matriculó en la Escuela de Agricultura, y en la Escuela de Artes y Oficios y Bellas Artes de Barcelona, durante los cursos 1926 a 1929; fue su profesor de Escultura del antiguo, y de Escultura del natural, Antoni Alsina Amils, y de Teoría e Historia de las Bellas Artes, Manuel Rodríguez Codolà. Trabajaba al mismo tiempo en el taller del escultor Josep Dunyach. A partir de 1931 comenzó por su cuenta, produciendo retratos entre otro tipo de esculturas. Se presentó a exposiciones nacionales y extranjeras. Así, a partir de 1931 mostró sus obras en las exposiciones de primavera en Barcelona, y más tarde en muestras nacionales de Madrid, hasta 1936. Fue miembro del Reial Cercle Artístic, donde ingresó el 17 de diciembre de 1934, y formó parte de la peña que se reunía en el café del El Oro del Rhin, de Barcelona, y del grupo de pintores y escultores “Promoción mediterránea”, que expuso por primera vez, entre abril y mayo de 1940, en las Galerías Syra de Barcelona, muestra en la que Casamor expuso Figura y Cabeza de mujer, así como en la organizada en octubre de 1941, con la que celebraba el décimo aniversario de su fundación, y en señal de homenaje a los mejores escultores catalanes del momento. Participó en las muestras internacionales de Berlín y Venecia en 1942. Presentó Figura y Busto de niña en la Exposición Nacional de Bellas Artes de Barcelona. También se presentó a Primavera 1942, organizada por el Ayuntamiento.
En 1943 vivió en Italia y en 1944 se instaló en París, pero múltiples obligaciones lo llevaron de nuevo a Barcelona —donde instaló su taller—, y al Empordà.
En ese año presentó Desnudo en escayola, en la exposición del Ayuntamiento de Otoño de 1944, año en que también se presentó en la Nacional de Madrid.
En febrero de 1947 realizó su primera muestra individual de piedras, bronces y tierras en las Galerías Syra de Barcelona. Fue una exposición importante por la cantidad y por la calidad de las esculturas, desnudos femeninos en su mayoría. En el Premio Condado de San Jorge, de Galerías Layetanas de 1950, presentó Tamariu, en mármol.
Obtuvo Premio de la Diputación Foral de Navarra, en el Concurso Extraordinario de Pintura y Escultura del Real Círculo Artístico de Barcelona de 1957, así como del Ayuntamiento de Barcelona para ornamento de sus jardines.
En noviembre de 1964 formó parte de la exposición de pintura y escultura del Real Círculo Artístico de Barcelona con el bronce a la cera perdida Xaneta.
En 1978 viajó a Miami, donde expuso en la Casa de España treinta y dos obras entre dibujos, óleos y esculturas en bronce, junto a otros dos artistas catalanes.
En una casa noble de Raset (Cervià de Ter) reunió una notable colección de pintura de las escuelas flamenca, italiana y española, y también numerosas tallas de madera de época románica, gótica y barroca, junto a otras de piedra, mármol y alabastro; así como esculturas, pinturas y dibujos del siglo xix y una interesante representación de arte contemporáneo, además de numerosas obras propias. Falleció sin poder realizar el propósito de crear una fundación y legarla al patrimonio artístico catalán.
En 1989, con motivo del décimo aniversario de su muerte, se organizó una exposición monográfica en el museo de l’Empordà de Figueres.
Su producción fue siempre muy elogiada por la crítica.
Sus obras se encuentran en el Museo de Barcelona, en el Museo del Empordà de Figueres y en los Jardines Joan Maragall de Barcelona. Había elegido la escultura como medio primordial de expresión, manifestación artística que en ocasiones llegó a reforzar con policromía, a pesar de ser un escultor de concepto profundo y depurador de todo lo superfluo. En el aspecto formal, lo que más le preocupaba era que la forma fuera una manera de expresión dúctil, que constituyen un soporte para expresar sus sentimientos, sus emociones; reflejo de lo que él quería ver. Esta inquietud se evidencia especialmente en los retratos y en la imaginería religiosa, pero se sentía enormemente satisfecho si conseguía dar a la escultura todo el carácter que él pretendía, sin tener que renunciar al aspecto formal. Entre las obras de culto destaca la imagen de la Virgen de Santa Maria de Vilabertrán, de líneas elegantes y gracia maternal y solemne. Sus otras obras secaracterizan por la serenidad, el equilibrio estético y el exquisito refinamiento, sobre todo en el desnudo femenino, del que realizó obras de excelente factura.
Fue un noucentista tardío, así pues, su obra en general se sitúa dentro de la línea mediterranista, de gran tradición escultórica catalana, afín con la estética de escultores como Clarà, Dunyach, Maillol, y Despiau.
Obras de ~: Plenitud, bronce, 1934; Cara al mar, c. 1946; Reposo, bronce, c. 1947; Reposo, piedra gris; Bañista, 1947; Figura femenina sentada, bronce; Desnudo agachado; Tamariu; Muchacha de los años veinte, bronce; Muchacha en el prado; Muchacha sentada; Muchacha caminando; Muchacha de brazos levantados; Juventud; Sirena y tritón; Muchacha apoyada, bronce; Mujer apoyada, barro cocido; Desnudo apoyado; Muchacha en la playa; Desnudo yaciente; Mujer tendida, mármol yugoslavo; Muchacha en la ventana, bronce; Saliendo del baño; Cara al viento; Pequeño torso; Tanagra; Flora; Mujer, bronce; Alba; Muchacha del perro; Muchacha del cesto; Muchacha del lago; Muchacha agachada; Muchacha en el balcón; El paso, bronce; El paso, mármol yugoslavo; Mujer del pañuelo; Desnudo mano sobre mano, bronce; Muchacha de la cinta, bronce; Muchacha del moño; Desnudo con toalla, bronce; Figura pensativa, bronce; Torso de aragonesa; Olotina; Empordanesa; Mujer de Castilla; Muchacha del cántaro; Cabeza de austríaca; Cabeza de mexicana; Cabeza rubia; Cabeza de morena; La pareja; Atleta; Gimnasta; Hombre, bronce; Cabeza de niño; Niño; Niña de las trenzas, bronce; Adolescente; Torso de adolescente; Retrato de su hermano Carles; Retrato de su hermana Pilar; Retrato de su padre; Retrato de la madre y del padre, relieve; Retrato de niño; Retrato femenino, piedra; Cabeza de Isabel; Cabeza de Carmen; Margot; Bàrbara; Retrato del niño J. S. O; Retrato de M.R.; Virgen de Fàtima, iglesia de Navata; Santa Maria de Vilabertrán; Virgen del Sagrado Corazón de las Hermanas Escolapias de Figueres, actualmente en la cripta de la iglesia parroquial de la Inmaculada Concepción; Virgen, catedral de Castelló d’Empuries; Virgen con su hijo en la falda, alabastro policromado; Imágenes de San José, y San Jaime, fachada de la catedral de Girona; Santa Eulalia; Purísima; Busto de Cristo; San José y el Niño; Virgen del Rosario; La Ascensión; Boceto de monumento als Brucs.
Bibl: R. Esteban de Abizanda, El desnudo en el arte moderno, Barcelona, Ediciones FIAC, s. f.; J. F. Bosch, “Nuestros escultores en Galerías Syra”, en El Año Artístico Barcelonés. Temporada 1941-1942, Barcelona, Ediciones Europa [1942], pág. 16; J. M. Junoy, “Las exposiciones y los artistas”, en Destino, 24 de agosto de 1946; “De Arte. Esculturas de Antonio Casamor Espona en Galerías Syra”, en El Mundo Deportivo, 16 de febrero de 1947; “Premio Condado de San Jorge”, catálogo de exposición, Barcelona, galerías Layetanas, de 29 a 12 de mayo de 1950, pág. 2; J. F. Ràfols, Diccionario Biográfico de Artistas de Cataluña, t. I, Barcelona, Editorial Millà, 1951, pág. 229; J. M. Infiesta Monterde, Un siglo de escultura catalana, Barcelona, Ediciones Aura, 1974, págs. 375-382; J. Bassegoda Nonell, “Un museo en una masía. La colección Casamor en Raset”, en La Vanguardia Española, viernes, 1 de noviembre de 1974; “Masías catalanas. Momentos de grandeza, momentos decadentes”, en La Vanguardia Española, domingo, 28 de marzo de 1976; R. Casalins, “Arte de España en Miami. Tres catalanes abren una brecha”, en El Miami Herald, viernes, 10 de febrero de 1978, pág. 9; J. Bassegoda Nonell, “Fallece el escultor Antonio Casamor d’Espona”, en La Vanguardia, jueves, 21 de junio de 1979; R. Santos Torroella, “Recordando a los artistas recientemente fallecidos”, en El Noticiero Universal, viernes, 14 de septiembre de 1979, pág. 18; J. Guillamet, “Un escultor empordanès. Antón Casamor, record d’un artista”, en Avui, domingo, 25 de octubre de 1981; J. Alix, E. Azcoaga y J. Brihuega, Escultura Española 1900-1936, catálogo de exposición, Madrid, Ministerio de Cultura, Dirección General de Bellas Artes y Archivos, 1985, pág. 60; A. Viñas, Antón Casamor 1907-1979. Exposició d’escultura en el desè aniversari de la seva mort, catálogo de exposición, Museo de l’Empordà, octubre- noviembre de 1989, Figueres, Ajuntament, 1989; VV. AA., Diccionari Ràfols de artistas de Catalunya y Baleares. Compendio siglo xx, t. 5, Barcelona, Art Network, 1998, pág. 147.
María Isabel Marín Silvestre
