Corberó Olivella, Xavier. Barcelona, 13.VI.1935 – Esplugas de Llobregat (Barcelona), 24.IV.2017. Escultor.
Educado en una familia de acreditados artistas y artesanos, desde niño comenzó a dibujar y a tratar el metal en el taller de metalistería de su padre, lo que más tarde se reflejaría en su respeto por los materiales y su dominio del oficio. Desde 1950 a 1954 estudió en la Escuela Massana de Artes Suntuarias de Barcelona, donde sus familiares ejercían la docencia. Con sólo dieciséis años participó en la III Bienal Hispanoamericana de Barcelona, presentando una serie de piezas de pequeño formato que fueron adquiridas por Salvador Dalí. Comienza a viajar desde muy joven, encontrando en Londres el ambiente cultural apropiado para completar su formación. Se estableció en esa ciudad durante cinco años, desde 1955 a 1959, en los que estudia en la Central School of Arts and Crafts y asistió más tarde al Royal College of Art, compatibilizando sus cursos con la práctica de la escultura, el dibujo y, en menor medida, la pintura.
A su regreso a España se instaló en Esplugues de Llobregat. Atraído en este momento por los componentes matéricos de la obra de arte, adoptó un lenguaje abstracto, en una modalidad plástica a medio camino entre las bellas artes y las artes aplicadas. Además de la escultura en piedra y en metal, trabajó relieves en bronce, que enriquecía con una serie de perforaciones y signos enigmáticos, lo que proporciona una apariencia mágica a estas obras, especie de joyas vistas a través de una lente de aumento. A mediados de los años sesenta se interesó por los temas relacionados con la exploración del azar y la participación del espectador. Llevó a cabo asimismo una serie de esculturas en un marco próximo al op-art y en 1966 inauguró en la galería Staempfli de Nueva York una exposición con piezas compuestas por elementos individuales, que el público podía unir y recomponer.
Marcel Duchamp, a quien había conocido en Cadaqués, seleccionó su obra para la exposición The Surrealists no surrealists, inaugurada en la Byron Gallery de Nueva York en 1969.
En 1972 fundó en Esplugues de Llobregat el Centro de Actividades e Investigaciones Artísticas de Cataluña (CAIAC), con un programa docente de talleres de creación artística y una dotación de becas para jóvenes creadores. Más tarde este centro se transformó en la CAIAC Fundación Xabier Corberó. Paralelamente inició un proceso de análisis sobre formas orgánicas, en orden a la realización de piezas de gran tamaño, convirtiéndose la escultura urbana en su primer objetivo y trasladando a escala monumental sus trabajos de joyería. En esta etapa de investigación biomórfica, la producción de Corberó mostró algunas conexiones con la obra de Brancusi, Arp o Isamu Noguchi, aunque con un componente erótico que no existe en la obra de esos autores.
Tras establecer su residencia en Nueva York, se dedicó plenamente a la escultura, especialmente a los trabajos de carácter monumental. En la década de los ochenta su obra se caracteriza por la utilización de mármoles blancos y rosados, que aportan pureza formal y sensualidad a las superficies. Más tarde inició su serie de grandes columnas de mármol, y ya en los noventa, llevó a cabo una nueva serie titulada Traus i butons, en la que logró dotar al mármol de delicadas transparencias.
Obras de ~: Hommage à Rimbaud, 1961; Tree trunk, c. 1963; Mesa, 1972; Ejecutores y ejecutados, 1973; 21 de abril y fruto, 1974; Homenatge a les Illes, 1983; La Mediterrània, 1983; Rocinante, el caballo, 1987; H.M. The King. H.M. The Queen, 1988; The Broad family, 1990; L’ou com balla, 1991; El viajero, 1992.
Escritos: Corberó, Chicago, The Schools of The Art Institute of Chicago, 1963; con X. Rubert de Ventós, Xavier Corberó, Barcelona, Nueva Galería trece, 1974; con K. Frampton, X. Corberó, Chicago, Gilman Gallery, 1982.
Bibl.: R. Santos Torroella, Corberó, Madrid, Ateneo, 1962 (Serie Cuadernos de Arte del Ateneo de Madrid, 89); R. Santos Torroella, Xavier Corberó, Madrid, Sala de la Dirección General de Bellas Artes, Ministerio de Educacion y Ciencia, 1966; G. W. Staempfli, Xavier Corberó. Marble sculpture, Nueva York, Staempfli Gallery, 1975; J. Mas, X. Corberó, Barcelona, Sala de Exposiciones Banco de las Islas Canarias, 1987; J. Yau, Xavier Corberó, Nueva York, Blum‑Helman Gallery, 1988; M. L. Borràs, Xavier Corberó. Ferros, Gerona, Galería Francesc Machado, 1992; M. L. Borràs, Corberó a la Tecla, L’Hospitalet de Llobregat, Barcelona, Centro Cultural Tecla Sala, 1994; J. Playá Maset, “Obituario”, en La Vanguardia, 16 de abril de 2017, pág. 33.
Paloma Esteban Leal
