Narbón Terrón, Juan José. San Lorenzo de El Escorial (Madrid), 19.V.1927 – 7.IV.2005. Dibujante y pintor.
De padre valenciano y madre extremeña, residió en Cáceres desde 1939 y estudió en la Escuela de Artes y Oficios, siendo alumno de los pintores Juan Caldera y Emilio Macías. Otro de sus maestros y amigo fue el escultor y pintor Eulogio Blasco. En 1950 ingresó en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, pero no terminó los estudios. En 1958 realizó pinturas murales en locales públicos de Cáceres, Mérida y Salamanca. Entre 1960 y 1962 viajó por varios países de Europa, tomando contacto con los nuevos comportamientos artísticos y conoció al artista Wolf Vostell, al que en 1974 acompañó a los Barruecos de Malpartida de Cáceres, donde aquél fundó el Museo Fluxus. El año 1963 se instaló definitivamente en Cáceres, aunque en 1975 se produjo un paréntesis en su vida extremeña al vivir en Gerona. A partir de 1966 dio clases de pintura en la Escuela de Bellas Artes de Cáceres, siendo director desde 1984. Tuvo casa y estudio en Cáceres y en el pueblo de Torrequemada. Expuso en numerosas ocasiones: en el Museo de Cáceres, en el MEIAC de Badajoz, en la Asamblea de Extremadura, en Madrid, en la EXPO de Sevilla (1992) y en varias ciudades de Portugal, Francia, Bélgica, Holanda y Alemania. Pintor de inquietudes sociales e investigaciones estéticas, expuso en el Museo de Arte Contemporáneo “Casa de los Caballos” de Cáceres, en 1982, poniéndose en contacto con la crítica nacional, que fue muy favorable a su aportación plástica; también fue fundamental la itinerante por las capitales extremeñas del año 1989. Igualmente su afán creativo se manifestó en la configuración de objetos y ensamblajes, de cierta carga antropológica surrealista, destacando la exposición 20 bandejas de cartón, celebrada en la Biblioteca de Cáceres en 1982. Además son muy creativos los numerosos dibujos que hizo, sobre todo de tipo simbólico, como los mostrados en la exposición Grafito Rural (Cáceres, 1988) o Las soledades de Narbón (MEIAC, Badajoz, 2003). Su actividad se extendió a la ilustración de portadas de libros y carteles.
Interesado por su entorno, realizó paisajes, escenas de costumbres y rincones de arquitectura vernácula habitados por animales y seres humanos, en un lenguaje que evoluciona desde un regionalismo expresionista a una mirada onírica y transgresora del mundo rural. En la década de 1970 comenzó sus características simbiosis de figuras humanas con burros, pájaros y con los canchos graníticos del paisaje local, que se funden entre sí, con una finalidad metafórica y telúrica que llega hasta una síntesis organicista. Fue figura clave en la relectura crítica de un arte regional, dándole una nueva identidad. En sus obras, donde el dibujo automático y gestual es vehículo de singulares metamorfosis, y el color de tintas marrones, grises, amarillas, sirve para matizar sugestivamente las referencias étnicas, hay guiños a las vanguardias, al dadaísmo, al surrealismo y al expresionismo abstracto. En el año 1991 recibió la Medalla de Oro de Extremadura, otorgada por la Junta de Extremadura, y en 2001 se inauguró el Museo monográfico Narbón en Malpartida de Cáceres, dependiente de la Caja de Ahorros de Extremadura.
Obras de ~: Pintura: Hombres y Animales, 1973; Prehistórico San Francisco, 1974; Tu Hermano, 1974; Simbiosis animal, 1975; Autóctono, 1974; Cabezas simbióticas, 1976-1978; Campesinu, 1981; El Pensaero, 1982; Maternidad chumbera, 1985; Serie Bandejas, pintura/collage, 1981-1982; Cabezas, dibujo, 1992-1993.
Ilustración: Portada de M. Pascua: Los descendientes del musgo.
Bibl.: A. Franco Domínguez, M.ª M. Lozano Bartolozzi, J. R. Danvila y J. M.ª Ródenas, Juan José Narbón. 1970-1989, catálogo de exposición, Badajoz, Consejería de Educación y Cultura, Junta de Extremadura, Editora Regional de Extremadura, 1989; M.ª M. Lozano Bartolozzi, Gran Enciclopedia Extremeña, t. VII, Vitoria, Ediciones Extremeñas, 1992; M.ª J. Herreros de Tejada, A. Franco Domínguez et al., Las soledades de Narbón, Badajoz, Consejería de Cultura de la Junta de Extremadura, 2003.
María del Mar Lozano Bartolozzi