Iglesias Bonns, Miquel. M. I. Bonns. Barcelona, 6.VII.1915 - 8.III.2012. Director, guionista y productor de cine.
Hijo único de Miguel Iglesias Falomir (Barcelona, 1885-1930), representante de dos firmas de zapatos y con taller propio de bordados, y de la alemana Cristina Bonns Kremer (Aquisgrán, 1895-Barcelona, 1976). Estudió en el Centro Republicano Radical que fundó Lerroux y después inició el bachillerato en el Instituto Pedagógico. Su pasión por el cine se manifestó ya en su infancia, inventando sistemas de proyección caseros y afirmando su intención de ser director de cine en el futuro, una actividad desconocida por la mayoría de la gente de entonces. A los diez años debutó como actor en un teatro de aficionados y a los dieciocho creó con unos amigos el Cinematic Club Amateur y conoció en la sección teatral del Orfeo de Sants a Carme Fábregas, que en 1936 se convirtió en su esposa y con el tiempo en montadora de sus películas.
Tras la Guerra Civil, fundó la productora Atenea Films, teniendo que hipotecar su vivienda, heredada de una tía, para poder financiarla. Fascinado por las comedias musicales norteamericanas, Iglesias trató de adaptar sus mismos planteamientos con cantantes y orquestas españolas de prestigio, descubriendo para el cine a Rina Celi, la llamada Chica Hot. Produjo en 1942, Melodías prohibidas, que dirigió el periodista Francesc Gibert, con algunos problemas con la censura por la letra de una canción. Ese mismo año debutó en la dirección con Su excelencia el mayordomo, una comedia romántica al servicio de la cantante de ópera María José Simó, en un papel similar a los de Deanna Durbin. Pero su proyecto siguiente en 1944 fue mucho más ambicioso, Adversidad, pues, esquivando a la censura, adaptó Solitud, una de las mejores novelas de la escritora Victor Català (pseudónimo de Caterina Albert), en unos momentos en que la cultura catalana se hallaba proscrita por el régimen.
Tres años más tarde contribuyó al nacimiento del cine criminal barcelonés con Las tinieblas quedaron atrás (1947), una historia de suspense con guión del radiofonista Luis G. de Blain (nacido en Herrerías, provincia de Almería, en 1916 y muerto en Barcelona en 2001), a la que siguió Ley de mar (1950), en la que muestra una Ibiza sin tópicos folclóricos antes de la invasión turística. En esta misma línea aparece El fugitivo de Amberes (1954) —una de las primeras producciones internacionales del cine español, rodada en escenarios naturales de París, Amberes y Barcelona— y, sobre todo, El cerco (1955), inspirada en hechos reales políticos disfrazados convenientemente, y que figura entre las películas clave de aquel género típicamente barcelonés. Después de dos comedias folclóricas, su familia había aumentado y la carrera de Iglesias comenzó a estar marcada por la inestabilidad y la irregularidad y, aunque dirigió películas alimenticias, también otras obras más ambiciosas como Un tesoro en el cielo (1956) y No estamos solos (1957), que se alineaban con el humanismo presente en cierta literatura española de entonces. Adaptó una obra de Jaime Salom, El mensaje, que se convirtió en Carta a una mujer (1961), una amarga reflexión romántica con formas de thriller en el marco del retorno de los exiliados políticos españoles. Con su efímera productora Cineprodex (1959-1961) trató de conseguir una imposible independencia. Después, entró en el universo de las coproducciones y dirigió Las hijas del Cid (1963), un péplum que siguió la estela de El Cid (1961) de Anthony Mann. Durante los cinco años siguientes trató de asegurarse la subsistencia con películas de géneros populares y consiguió gran prestigio entre los aficionados europeos del cine de terror con Presagio (1970) y, muy especialmente, entre 1973 y 1976, con los producidos por Profilmes con las que popularizó internacionalmente su pseudónimo M. I. Bonns: Tarzán y el misterio de la selva (1973), La diosa salvaje (1973), La maldición de la bestia (1975) —para el lucimiento de Paul Naschy—, Kilma reina de las amazonas (1975) y Desnuda inquietud (1976), con una sorprendente Nadiuska en un papel más dramático que erótico. Siempre buscando sobrevivir en el mundo que había elegido, aceptó dirigir encargos simplemente alimenticios del que se podía destacar Una rosa al viento (1984), un homenaje al músico Xavier Cugat, afincado entonces en España. Mucho más ambicioso fue Barcelona Connection (1986), un film criminal barcelonés, inspirado en hechos reales y que sería su último largometraje.
Obras de ~: Filmografía: (dir. y guión) Su excelencia el mayordomo, 1942; Adversidad, 1944; Las tinieblas quedaron atrás, 1947; El fugitivo de Amberes, 1954; Veraneo en España, 1955; El cerco, 1955; Heredero en apuros, 1956; Un tesoro en el cielo, 1956; No estamos solos, 1957; Los ojos en las manos, 1957; Su desconsolada esposa, 1957; Tu marido nos engaña, 1959; Carta a una mujer, 1961; Las hijas del Cid, 1963; Después del gran robo, 1964; Muerte en primavera, 1966; Cómo te amo, 1966; Destino Estambul 68, 1968; con S. Petrovic, Primavera mortal, 1971; Tarzán y el misterio de la selva, 1973; La diosa salvaje, 1973; La maldición de la bestia, 1975; Desnuda inquietud, 1976; La isla de las vírgenes ardientes, 1978; Violación inconfesable, 1981; Una rosa al viento, 1984; El lío de papá, 1986; Barcelona Connection, 1986.
Bibl.: F. Méndez-Leite, Historia del cine español, Madrid, Rialp, 1965; A. Llorens, El cine negro español, 33 Semana Internacional de Cine de Valladolid, 1988; E. Riambau, “Iglesias, Miguel (Miquel Iglesias Bonns)”, en J. L. Borau (dir.), Diccionario del cine español, Madrid, Alianza Editorial, 1998, pág. 465; J. Torrás, Memoria viva del cine español, Madrid, Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, 1998, pág. 181 (col. Cuadernos de la Academia, vol. II); R. Espelt, Ficció criminal a Barcelona 1950-1963, Barcelona, Laertes, 1998; A. L. Hueso, Catálogo del cine español- 1941-1950, Madrid, Cátedra-Filmoteca, 1998; A. Comas, El cinema a Catalunya després del franquisme, 1975-2003, Valls, Cossetània, 2003; Miguel Iglesias Bonns. Cult movies y cine de género, Valls, Cossetània, 2003; J. Romaguera (coord.), Diccionari del Cinema a Catalunya, Barcelona, Enciclopedia Catalana, 2005, págs. 329-330; A. Comas, El cinema a Catalunya durante la segona república, la guerra civil i el franquisme, 1930-1975, Valls, Cossetània, 2005; Joan Bosch, el cine i la vida, Valls, Cossetània, 2006.
Ángel Comas Puente
